Wanneer is een illustratie een illustratie

​Beste bezoeker,
Leuk dat je de weg naar deze website hebt gevonden en de tijd hebt genomen om tot hier te komen.
Graag zou ik jou een kijkje in mijn wereld en beleving willen geven, als je er zin in hebt. Ik wilde al lang mijn bevindingen over verschillende onderdelen van het vormgeven met de buitenwereld delen en ben blij, dat het nu zover is.
Alvast vooraf: Het is mogelijk dat je enkele spel-of grammatica fouten vindt. Dat komt doordat Nederlands niet mij moedertaal is, maar ik wil het het wel heel goed leren…dus als je een foutje tegemoet komt, stuur het naar mij door.:)
Vandaag wil ik het over het illustreren op zich hebben.

Wanneer is een illustratie een illustratie en wanneer is het een plaatje? Wie bepaalt of men illustrerend vermogen bezit en wat maakt je tot illustrator?
De geschiedenis van het illustreren in een “Nutshell”: de geschiedenis van de illustratie begint in de middeleeuwen en het woord illustreren wordt afgeleid van het Latijnse woord “illustrare”, dat verlichten of verklaren betekent. Dat betekent dus, dat je met een illustratie een feit veraanschouwelijkt, zodat dit feit beter en sneller begrepen wordt. Er bestaan verschillende illustratievormen, die gespecialiseerd zijn in het betreffende vak, zoals bijvoorbeeld wetenschappelijke illustraties.

In het kort: Als je met jouw afbeelding ertoe bijdraagt dat een tekst, situatie of feit beter begrepen word, dan heb je een illustratie geschapen. Het is alleen maar een plaatje, als daardoor geen meerwaarde aan het geheel wordt geboden.

Nu het gedeelte dat niet zo makkelijk is om te bepalen, omdat smaken altijd verschillen:
Jij en jouw stijl(en)/technieken maken jouw illustratie onderscheidend en maken jou ook tot een illustrator.  

Soms heeft een vormgever alleen een stijl en soms ook meerdere. Beide opties hebben hun voor-en nadelen.
Bij de eerste is het fantastisch, dat men zijn eigen stijl gevonden heeft en deze nu tot perfectie kan uitwerken. Daarbij bestaat alleen het gevaar, dat men zich als illustrator of vormgever vanaf een bepaald moment niet verder ontwikkelt, waardoor zowel de creaties als het werk als illustrator saai kunnen worden. 
​
Dan heb je de situatie waarin men meerdere stijlen heeft, wat het voordeel heeft, dat je deze op vele verschillende doeleinden kan toepassen en het zeker niet saai word. Aan de andere kant is het net als met te veel hobby's: je kunt niet iedere hobby met dezelfde intensiteit uitoefenen. Dus het kan even gebeuren, dat je weer in de gewenste stijl moet komen, waardoor soms dat gevoel kan opkomen, dat het wiel opnieuw moet worden uitgevonden. In dat geval moet je  even oefenen, zodat jouw “touch” weer in de afbeelding terecht komt.

 Zoals hierboven gezegd: smaken verschillen. Sommige mensen vinden jouw illustratie-stijl geweldig en anderen vinden er helemaal niks aan. Er is voor iedere pot een deksel! Dus wees gerust, ook als iemand jouw stijl niet mooi vind - er is namelijk geen universele deksel voor alle potten!
 
Onderaan nog een illustratie voor de illustratie^^